Karl Bryullov "The Horseman". 그림의 묘사

Karl Pavlovich Bryullov - 가장 유명한 것 중 하나예술가, 화가, 기념비, 수채화, 초안 및 XIX 세기의 학문의 대표자. 1822 년에 그는 예술가의 격려를위한 사회로부터 기금을 모으기 위해 이탈리아로 갔다.

Karl Bryullov는 "The Horseman"이라는 그림을 그렸습니다. 세로 Amalitsii의 복잡한 배열 및 Dzhovaniny, 백작 YP Samoilova의 병동은 그것이 그녀의 마지막 이름은 사진에있는 백작 부인 줄리아 Samoilova을 요청했다 사진을 작성, 1832 년에 "(아마존"라고 함 ") : ... 같은 해 사진의 개 목걸이 브레라 갤러리에서 밀라노에 전시되었다. 사진은 즉시 피드백을 많이 받았다. 화려한 아티스트 Bryullova라는 이탈리아어 신문. 그는 루벤스와 밴 Dyck와 비교되고있다.

40 년 동안이 그림은 사모 일로 바 (Samoilova) 컬렉션에있었습니다. 그의 죽음 직전 인 1872 년 Yu.P. Samoilov는 황폐 해 파리에서 팔았다.

운명은 상트 페테르부르크에 "기마병"을 데려왔다.

1874 년 Repin은 Tretyakov에게Brullov의 사진은 판매용입니다. 그러나 PM Tretyakov는 그것을 살 시간이 없었다. 그러나 1893 년에 그 그림이 그의 수집 물에 떨어졌습니다. 많은 사람들은 캔버스 그 자체가 백작 부인 Samoilova를 묘사 한 것으로 추정했습니다.

그러나 미술 사학자들은 그 그림에서완전히 다른 여자. 오늘날 캔버스는 상트 페테르부르크 도시 러시아 박물관에 전시되어 있으며 아직도 많은 반응을 받고 있습니다. Bryullov가 불멸의 그림 중 하나는 "The Horseman"입니다. 그림의 묘사는 항상 즐겁고 역동적입니다.

창조의 역사

Karl Bryullov는 백작 부인의 친한 친구였습니다.Samoylova. 아마 그들은 이탈리아에서 만났을 것입니다. 백작 부인은 의심의 여지없이 그를 두 명의 학생으로 묘사했습니다. Amalitation은 작곡가 인 Giuseppe Pacini의 딸이었다. 그 당시 작곡가 "오페라의 마지막 날"의 오페라는 그의 이름에서 K. Bryullov가 같은 이름의 그림을 만들 때 영감을 주었다고 언급 할 가치가 있습니다.

이 그림은 밀라노 근처의 별장에 그려져 있습니다. 그녀가 나왔을 때 그녀는 긍정적 인 리뷰와 부정적인 리뷰를 모두 일으켰습니다. 많은 비평가들은 라이더의 생명이없고 얼어 붙은 얼굴을 지적했습니다. 그림 "기수"Bryullov에 대한 그들의 묘사는 그 소녀가 너무 자유롭게 말에 앉아 있다는 사실로 축소되었습니다. 이 때문에 속도감과 역 동성이 사라집니다.

Bryullov "The Horseman": 그림의 묘사

캔버스의 중심 인물은 지오바니나 (Giovannina)입니다.Pacini. 그녀는 뜨거운 말에 앉아있다. 그 소녀는 절대적으로 자신감이 있다는 것을 알 수 있습니다. 그녀는 말이 덥다는 사실에도 불구하고 똑바로 서서 자랑 스럽습니다. 지오바니나 (Giovannina)가 방금 산책에서 돌아 왔습니다. 이것은 그녀의 뺨을 가볍게 쳐다 보듯이 분명합니다. 그러나 그녀의 얼굴에는 천사의 분리가 있습니다. 소녀는 최신 패션을 입고있다. 연한 파랑의 아마존 (어두운 녹색의 베일이있는 모자)이 바람에 흘러 든다.

전체 그림은 움직임으로 퍼져 나간다 : 말은 뒷다리에 서고 개는 서두른다.

발코니에서 어린 소녀 - Amalie를 만났습니다. 그녀는 말소리를 들었다. 그녀의 얼굴에 당신은 기쁨과 공포를 볼 수 있습니다. 이 어린 소녀는 라이더를 존경하며 존경합니다. 그녀의 얼굴은 자매의 숭배에 대한 느낌을 반영합니다. 소녀는 단순하게 옷을 입는다 : 레이스 팬티와 집에서 만든 핑크색 드레스. 진정한 직접적인 감각은 거만한 오만한 초상화에 부드러움을줍니다.

그림의 배경은 그늘진 공원입니다. 나무는 강한 바람에 흔들립니다. 그리고 하늘에는 폭풍 구름이 모입니다.

Bryullov는 많은 아티스트와 마찬가지로 사용되었습니다.기념 초상화를 세우는 고전적인 형태는 삼각형이다. 이러한 구성은 Titian, Velasquez, Rubens, Van Dyck에서 발생합니다. 소녀와 말의 실루엣이이 모습을 이룹니다. 그러나 작가는 전통을 벗어나 새로운 작품을 구성하기로 결정한다.

두 번째 원래 발견은 털 복 숭이 개입니다. 그의 존재는 캐릭터가 공간을 가지고 있다는 인상을줍니다.

그 당시의 승마 초상화의 의미라이더, 누가 관을 씌운 사람이었습니다. Bryullov는이 공식적인 캐논을 깨기로 결정했습니다. 그리고 어린 학생들은 이미 검은 말의 리갈 자세에 앉아 있습니다.

색상 조합

"Karl Bryullov"Vsadnitsa "라는 주제로 작업하고 있습니다."모든 미술 비평가들은 겉으로보기에는 완전히 다른 색상들에주의를 기울입니다.

라이더는 흰색이고 소녀는 분홍색이며벨벳 검은 코트 말. Bryullov가 특별히이 색상을 사용하는 것 같습니다. 결국, 그들은 회화에서 결합하기가 어렵습니다. 그러나 작가는 모든 것을 조심스럽게 작업하고 모든 색조를 조화롭게 색조로 가져 왔습니다.

모든 캔버스는 즐거움을 불어 넣어줍니다. 그것은 공기와 빛입니다. 우리가
우리는 안뜰에 서서, 우리는 아름다운 소녀를 만난다.

그림 "The Horseman"Bryullov - 아이들을 가르치기

오늘 학교에서, 사랑을 심어주기 위해 노력하고 있습니다.예술, 아름답고, 아이들이 종종 사진에 반영 할 수있는 기회를 부여해야 볼 수 가르쳐. 예를 들어, 에세이 "Bryullov"Vsadnitsa "그림의 설명은 이것에 완벽합니다.

Tretyakov 갤러리에 방문하는 대부분의 사람들은이 캔버스의 매력에 저항 할 수 없습니다 (Bryullov, "The Horseman"). 그림의 설명은 A. Usachev와 A. Karp의시에서 찾을 수 있습니다.

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